http://www.shaying.com/html/0001/index.htm 电影天下 Copyright(C) shaying.com ShaYing Fri, 21 Nov 2008 00:15:38 +0000 http://www.shaying.com/html/0001/0010/2008/1227226485.html 在这部描写18世纪英国贵族生活的影片里，讲述的是一个关于爱情、憧憬、背叛、报复的故事。在成为德文郡的公爵夫人以前，乔治安娜·斯宾塞（凯拉·奈特利饰）早已艳惊四座，她迷人的风度、举手投足间散发出的才情和魅力征服了当时的整个社会，成为众多男人心中的“女神”。
　　在17岁时，她嫁给了比自己大9岁的威廉·卡文迪什公爵（拉尔夫·费因斯饰）。然而，迷倒众生相的乔治安娜·斯宾塞却在丈夫那里遭受了前所未有的打击，丈夫对她表现冷漠，而且还与自己的闺密贝丝（海莉·阿特维尔饰）发生了“地下情”，这使她饱受精神上的折磨。　
　　身边两个最信赖的人的背叛，改变了乔治安娜的人生观，她变成了伦敦有名的交际花，喝酒、赌博、周旋于上流社会各色人等之间。热爱时尚的她同时又是流言中心，在其穿着成为整个伦敦的风向标的同时，其故事也成为人们摆谈的焦点，她成为当时受英国人欢迎的贵族。后来，她遇到了查理斯·格雷（多米尼克·库柏饰），并与之坠入情网，成为他宣扬辉格党政治理念的帮手，也亦开始步入政坛。
　　当她试图找到真正属于自己的方式并带着她所谓的忠心去履行职责之时，混乱的关系和相异的政治立场把她推到了惨遭丈夫、家庭和整个伦敦抛弃的危险边缘，一场尔虞我诈和自我拯救的战争就此打响。
一句话评论
第一次拍历史片的索尔·迪勃没让我们失望，他向我们展现出一幅厚重的历史画卷和华丽的视觉盛宴。\"
——《综艺》
幕后制作
　　具有现代感的古装电影
　　阿曼达·弗尔曼所著的人物传记《德文郡公爵夫人乔治安娜》在名列畅销书榜单之前，就仿佛已经命定银幕了。尽管故事发生在“民主”诞生前的动荡年代，但在英国人人皆知，最容易成为热门话题的“爱、性、政治、丑闻、财富、时尚、背叛以及香艳大胆的女人”等因素占据了整部小说。
　　《公爵夫人》的制片人加布里埃尔·塔娜是阿曼达·弗尔曼的朋友，在1998年的时候就抢先拿到了该书的电影改编权，“当我第一次阅读这本小说的时候，我深深地被故事情节所吸引，并且感觉到这是一本绝好的电影素材。”塔娜说道，“乔治安娜是一个率真、聪慧的女人，从某种角度而言她也是现代女性的先驱。我比较喜欢的部分就是乔治安娜如何在内心深处与自己做斗争，这些矛盾将故事推向了高潮，也使她变得更加让人着迷。对于我而言，我关心的是故事的现代性，这也能使现代人对以那个时代为背景的故事产生共鸣的原因。”　能得到电影改编权，加布里埃尔·塔娜认为自己非常幸运，但这也更加不能辜负朋友对她的信任，阿曼达对自己的这部获惠特贝瑞奖（Whitbread Award）的小说十分重视。
　　加布里埃尔·塔娜表示这个故事对现代人来说并不会有距离感，，“我认为，也许是巧合，乔治安娜的故事与生活在200年之后的戴安娜王妃有惊人的相似。纵然乔治安娜生活在社会等级森严，贵族势力庞大的18世纪，但她拥有和戴安娜王妃相同的禀性：活泼、聪明、迷人，敢于超越世俗的偏见，冲破流言的藩篱，成为一个勇敢的斗士和可爱的女人——当受到外界胁迫时，她们都能展示出内心无可限量的力量。”
　　“在我的眼里，这是关于婚恋这个永恒话题的故事，是记述一个女人如何循着心迹寻找真爱的故事”，塔娜继续阐释道，“当你认识到乔治安娜所遇到的问题有可能是所有的人都会遇到的问题时，你更加会为乔治安娜所倾倒。她是一个大胆追求爱的女人，只是爱情的发生地全然出错，同时她也是一个敢为了自己的孩子奉献牺牲的伟大母亲。”
　　凯拉·奈特利眼中的公爵夫人
　　在影片的宣传过程中，制片人加布里埃尔·塔娜因为将乔治安娜与戴安娜王妃相提并论而遭到一些影迷的投诉。对于这个争议，饰演公爵夫人的凯拉·奈特利做出了回应，她声称，“在整部宣传片里戴安娜王妃一次也没被提及过。”凯拉·奈特利还表示：“戴安娜去世的时候我只有11岁，说实话对于她的故事我了解得并不太多。我在诠释乔治安娜这个角色时并未受戴安娜故事的影响，我并未发现这两者有什么‘相似之处’，再说也并没有人告诉我应该这么做。在影片里，我永远都是乔治安娜，绝对不会是戴安娜。”
　　对于这个惹人非议且戏份颇重的角色，凯拉其实和制片人也有相同的认识：“我认为乔治安娜是一个很有胆识的人，其婚姻就像一个鸟笼罩着她，促使她寻找出路。同时，这部影片还在讨论女性主义的问题。”
　　精心打造每一套礼服
　　华美的服饰从来都是宫廷片里的一大看点，《公爵夫人》也不例外。本片中的服饰将具有古典气质的“英伦玫瑰”凯拉·奈特莉衬托得更加靓丽抢眼，服装设计师迈克尔·奥康纳功不可没，电影中出现的各种套系的礼服都是他为凯拉·奈特利量身定做的，其灵感来源及创作理念均很独特。迈克尔对此进行了详尽的讲解。
　　结婚礼服：“历史上乔治安娜的婚礼是秘密举行的，为了避免群众因好奇而围观的场面出现仅限很少的宾客观礼，因此在设计乔治安娜的婚礼礼服时，我主要想体现出18世纪晚期的礼服流行趋势，那就是简单、朴实，不奢华、不夸张。这件奶黄色真丝质地的礼服由三角胸衣为主衬，并在三角胸衣上嵌有钻石。穿戴时必须先以紧身胸衣打底，并配有单独的衬裙。”
　　维多利亚礼服：“这一套礼服主要是供乔治安娜出现在公众视线时参加相应的集会时穿着，所以感觉有些硬朗，有点‘政治化’倾向。在这件礼服中，我将蓝色和青铜色混交在一起后作为上身的主体颜色，下摆部分主要采用了棉布质地的围裙并辅以‘骨头色’的透明硬纱。穿戴时再加上相同类型的帽子，就非常完美了。我的灵感来源于庚斯博罗（Gainsborough）为乔治安娜所绘的肖像画，在画里她就戴了一顶非常经典的黑色宽沿帽。”
　　绿色大礼服：“这身礼服是当公爵夫人回到德文郡遇见公爵和贝丝时穿的，我想让她看上去自信一些，傲慢一些。这套礼服的款式是当时非常流行的丝质双层披肩外套，上衣是绿色生丝的质地，下裙以粉色加橙色的人造绸缎为主，用好看的丝带打上结，再配上高耸的宽边帽。我认为当公爵夫人穿上这套礼服出现在四轮马车厢或者从整个会客厅穿堂而过时，会非常有戏剧效果。”
　　买醉服：“这一套系的衣服颜色是典型的 ‘托斯卡纳’（Tuscan）红，也是本片中乔治安娜最抢眼、最震撼的服装。是为她出席酒会专门设计的，她穿着这件衣服”买醉“、疯笑、打闹，尽显娇态和迷情。制作这一列的衣服（共3套）我们运用了大量的特技，也用了36米长的蚕丝，每件衣服上的蕾丝都手工编制，并用白色黄蕊的玫瑰做点缀。”
　　叠叠华衣，层层褶皱，翩翩裙裾，好看的服饰不仅难煞服装设计师，同样也使穿戴它的演员受罪。凯拉·奈特利在穿戴那些宫廷礼服时，就不得不穿上束身胸衣，尽管凯拉已经是业界公认的“骨感美人”，但穿上胸衣仍觉紧憋难受，她表示，“午饭时间最难受，胸衣紧到我难以消化，还要在片中继续装淑女。”
　　在片中饰演乔治安娜闺中密友的海莉·阿特维尔也能证明凯拉的不易：“凯拉的扮相相当幽默。因为她头顶上的巨大假发太沉重，剧组不得不找来一张特制的木板，以便她在拍片间隙能让肩膀和头部靠着休息片刻，防止她颈部疼痛，这太有趣了。”
花絮
·《公爵夫人》是导演索尔·迪勃继2004年的《子弹男孩》后推出的第二部电影。
·服装设计师迈克尔·奥康纳为凯拉·奈特利设计的深蓝色丝绒礼服，创作灵感来源于是以18世纪晚期的政治漫画和肖像画。 欧美 http://www.shaying.com/html/0001/0010/2008/1227226188.html 　　　设计师阿德丽安娜是一个大家庭的长女，今年夏天，阿德丽安娜和兄弟弗雷德里克、杰雷米及其老婆孩子齐聚乡下祖传的房子里，庆祝他们的母亲艾兰娜·贝尔蒂埃75岁的生日。老母亲一生都在尽力保存她的画家伯父保罗·贝尔蒂埃的作品，他也是一个著名的艺术品收藏家。几个月后，艾兰娜突然去世，她在遗言中向孩子们透露了一个秘密，这个秘密使阿德丽安娜和她的兄弟们在如何妥善解决母亲遗产的问题上伤透了脑筋，并引起了一系列耐人寻味的纠纷。后来，这些画挂在了奥塞美术馆的展览大厅里，永久地供人们参观。
　　故事讲述分别居住在纽约、巴黎、中国大陆的三兄妹，因为母亲骤然离世而返回故乡。当他们回到母亲曾经生活数十年的小屋时，才发现母亲似乎从未离开，看似平凡的小屋里，处处都充满了艺术奇迹。
　　藉着这次机会，分离许久的三兄妹在聚首言谈间，幕幕回忆起童年往事，也找回了儿时的记忆，并为迷途的生命与婚姻重新找到意义，这时他们终于明白，母亲所留给他们的，不只是一栋小屋，也不只是小屋中的许多艺术品，而是一种观看世界的眼光，还有彼此即使相隔天涯海角，也难以切断的深厚亲情…
幕后制作
　　在去年拍摄了《登机门》(Boarding Gate)这样的B级惊悚片后，奥利维耶·阿萨亚斯紧接着就拍摄了一部家庭情感片来平衡情绪。这就是影片《夏日时光》。在这部新片中奥利维埃·阿萨亚斯以细腻的笔触描写了一个面临薪火传承和遗产继承问题的现代家庭，《夏日时光》回归了阿萨亚斯早期作品的风格，对话很多，没有高潮，呈现出浓郁的法国艺术电影的传统。而朱丽叶·比诺什、查尔斯·贝尔林等多位演技派明星的加盟，使之成为今年法国影坛较受关注的一部新片。
在影片的结尾，老母亲一生保存和收藏的绘画作品，全部挂在了法国著名的奥塞美术馆的展览大厅里，从而让更多的人欣赏到这些艺术作品。这应该是导演的有意为之：《夏日时光》是继侯孝贤的《红气球2006》后，第二部由奥塞美术馆参与资助的法国文化系列影片。
　　《夏日时光》的拍摄起源，原是配合法国奥塞美术馆2005年所提出的计画。当时总共找来四位世界各地知名导演，包括台湾的侯孝贤、法国的阿萨亚斯、美国的贾木许以及智利的劳尔路易斯，分别代表亚、欧、北美与南美洲，每人拍摄30分钟影片，组成一部长片。原定配合奥塞美术馆20周年馆庆，打算在2006年底推出，但却因种种因素，最后只剩下侯孝贤的《红气球的旅行》，以及阿萨亚斯的这一部《夏日时光》。
　　《夏日时光》片中描绘一个典型的法国家庭，在全球化浪潮下，各自为了追求更好的生活，分散居住在世界各地。故事里的家庭成员之间，虽然相隔距离遥远，见面机会很少，但仍然保持着深深的亲情。阿萨亚斯说，片中表现出的这种亲情，是他从小耳濡目染的家庭原型，《夏日时光》中的兄妹、姐弟、亲子之间的关系，也多少有着他的半自传性质。
　　许多欧洲影评人认为，《夏日时光》中细腻的影像语言与叙事方式，与近代戏剧大师契柯夫的风格非常近似，不过阿萨亚斯却笑说：‘我很久没看契柯夫的作品了，如果有人认为很像，我要谢谢他的恭维，但最终，我想这是因为人同此心、心同此理吧。’ 欧美 http://www.shaying.com/html/0001/0010/2008/1227225867.html 《007大破量子危机》是丹尼尔·克雷格继《007大战皇家赌场》之后二度出演詹姆斯·邦德。新片延续前作《007大战皇家赌场》的片名结构和剧情。邦德将为前集逝去的挚爱向敌人宣战,甚至不惜背叛组织。他将和新任邦女郎携手为爱走天涯，横跨整个西半球展开绝地复仇。在新一集中007的打斗动作与剪辑将更加精彩,并且一招一式就更像伯恩了,越来越真实了。 欧美 http://www.shaying.com/html/0001/0010/2008/1227225571.html 　　　本片改编自Raimond Gaita广受好评的散文集，故事发生在上世纪50年代的澳大利亚维多利亚省的乡下，罗马尼亚移民罗穆卢斯带着11岁的儿子蒙德生活在极度贫困中，蒙德的母亲克里斯蒂娜无法担任起照顾家庭的责任，常常不告而别，但罗穆卢斯一直默默地、不惜一切代价希望地给雷蒙创造稳定和充满爱的成长环境，即使是在妻子出轨并同自己的好友Mitru 生下了一个女儿之后，他也没有做出任何过激的行动。克里斯蒂娜同样没有办法照顾这个女儿，最终她和Mitru的关系恶化。此后克里斯蒂娜回到了罗穆卢斯和蒙德身边，但不久便自杀而亡，这让罗穆卢斯的精神受到了极度打击而住进了精神病院，剩下的雷蒙必须一个人生活和照顾自己。 欧美 http://www.shaying.com/html/0001/0010/2008/1227140454.html 　警员瑞克和隆尼是一对好朋友，两人总是一起携手办案，维持小镇的治安。在他们将一个毒枭的弟弟送进监狱后，恼羞成怒的毒枭绑架了瑞克的女友作为报复。瑞克和隆尼的上司告诫两人，该毒枭手段卑劣，很难对付，劝他们不如就此罢手。然而不救出女友誓不罢休的瑞克，与隆尼一起，踏上了追查毒枭的旅程…… 欧美 http://www.shaying.com/html/0001/0010/2008/1227140298.html 　贪图青春的五十岁的妇人（金海淑饰）。奢望着女儿正媛（金惠娜饰）的男人的女人。

　　每晚在卡拉OK工作到凌晨后，临近五十的丰顺女士总是喝得酩酊大醉与街道里的不同男人发生关系度

日，碌碌无为的丈夫只要不给她惹麻烦就满足，背负着养育女儿生活重担的她几乎忘记了爱情是什么。某

天，她突然宣布要让正媛与一直寄住在家中视如亲生儿子一般看待的男人（金英民饰）成婚，正为自己的

事业和未来发愁的正媛不愿意过早成家“绑住”自己的手脚，母女间陷入了激烈的矛盾和争吵中，终于，

正媛决定离家出走。为女儿的离开和自己的苦心不被理解而伤心不已的母亲喝酒喝得更凶，一天晚上，大

醉的两人发生了关系。

　　“对不起，在不经意间，你变成了我心爱的人。”——在男人火热而强烈的爱情攻势下，奉顺的心渐

渐敞开，她也在试图构想与这比自己年下21岁的男人的幸福未来的可能。洞察女人和男人间情感的丈夫，

开始踏上寻找女儿的路途，后者想以共同的女儿作为最后的筹码来挽回这名存实亡的婚姻。

　　21年的鸿沟，问题一箩筐的一对情侣被世俗看为“厚颜无耻”的爱的结局是什么？“妈妈的欲望，迟

到的爱情有可能完成吗”？

幕后制作：

　　不道德的罗曼史

　　曾执导了《红叶》、《下雨》和《大树》等多部短片电影的吴点均2002年以全州电影节的参展作品《

生产性活动》打响名声。本片是他真正意义上的第一部长篇电影作品，灵感来自他一次偶然看到电视台举

办的孝妇烈女的颁奖礼，授赏式善良的妈妈们的脸看上去却是悲哀的奇怪的感觉，“阿姨直率的欲望取得

了最后的胜利”——“如果她们没有拿到所谓光荣的贞洁牌坊而是得到了内心真正想要的快乐的话，应该

是很有趣的历险吧”。带着这样大胆的假设，他顺着相反的想象创作出了《庆祝我们的爱》的剧本。

　　事实上，年长女性与年下男子拍拖被认可为浪漫的象征据称起源于19世纪初的法国，一位贵族女人与

比自己年龄小名字叫“Dome”的男子相恋而在法语里面产生了新的词汇“domekappuru”，而近年来由北美

圈“Couger”族引发的姐弟恋潮流更有向全世界蔓延的趋势。

　　导演专门查阅了最近几年好莱坞明星们的婚恋新闻，发现姐弟恋的数目惊人，为了证实这不仅仅是明

星们的“时尚倾向”，他更是拿到了韩国婚姻状况调查的相关数据，统计表明10年前年长女人与年下男人

情侣结婚的比例是全体的8.7%，而1999年数字超越了10%，2006年达到了12.2%，信仰“年龄对于爱情来说

不过是数字而已”的人们的姐弟恋越来越被传统的观念道德宽容和接受。

　　喜剧版《偷情家族》

　　本片是近年势头削弱的韩国影圈小成本电影兵团中的一员，制作费不超过十亿韩元，是制片方自2003

年的《偷情家族》后推出的又一部会被社会传统舆论责难的“问题之作”，《庆祝我们的爱》在宣传标语

上打出了“不道德的罗曼史”。追求欲望的自由，还是维持稳定的生活，韩国的小家庭生活看上去总是那

么的外表光鲜，没有破裂的家给人以和谐和理想之感，但实际上矛盾重重。《偷情家族》的海报当年刚一

曝光就引起了剧烈的反响，公然宣称“妻子绝对不能观赏的电影”显出了现代社会传统意义上的“家族”

系统的崩溃和迷乱，讲述做了见异思迁的他人之妻在拼命压制内心的愤怒和欲望后强烈爆发的反抗的故事

，取得了远超预想的票房成绩。揭开被掩盖了的“近亲乱伦”现实的《老男孩》，还有带有政治暗喻和生

命归属探寻的《实尾岛》等片便是尝试触及社会禁忌之物的领头羊。

　　影片虽然没有邀请大牌或当红的演员助阵，而是以尽管被评为“国民妈妈”的第三名但有明日黄花之

嫌的金海淑和以往在独立电影中出演配角首次担当商业电影男一号人物的金英民等为主演班底，尽管制作

方一再强调这部电影的卖点：年差21岁的姐弟罗曼史+破格大胆的床戏等亲热场面，可依然不禁令人担心《

庆祝我们的爱》的票房前景，吸引力薄弱的卡司如果没有精良的剧本支撑，恐怕只能淹没在竞争激烈的市

场大战中走过场而寂寂无名。

　　片里的女主人公最初和其他的中年女人一样，抱着“五十岁开始人生便是结束的时候”的绝望和麻木

的想法，后来不知不觉被爱情感染导致和这个社会的道德观念产生了强烈的摩擦。和有着绝妙有趣的结局

情节却真实得伤感残酷的《偷情家族》不同的是，本片选择用轻快的喜剧元素去装点这个原本严峻的故事

，使得观众可以稍微缓缓思考和质问的情绪。

　　生活，可以在许多人面前戴着各种场合礼赞的相应的面具，但在自己的内心面前，这些虚伪的嘴脸却

显得那么的可笑和荒唐。人生，最难欺骗的或许只有自己，该获得自由的时候就勇敢地去争取被别人耻笑

甚至唾骂的幸福。带着这样的主题理念执导完全片的吴点均也坦言影片“女权主义色彩浓厚的电影的嫌疑

”，结局女主角逃离令自己有“死亡凋败之感”的压抑家庭，获得了抗争的胜利，“尽管在现实中好象很

难完成这种幸福，也曾经摇摆过，关于片子的结局，但最终选择了Happyending是希望观众不管面对的生活

有多残酷，也要鼓励自己勇敢做梦的意思”吴点均透露了片子结局设定的理由。2008年，对于韩国电影的

考验依然还在继续着，突破以往的题材界限寻找新的立脚点，或许是韩国电影人的燃眉之急，本片或许能

带来惊喜和提供一些借鉴意义。

花絮：

　　国民妈妈大变身

　　《蓝色生死恋》、《冬日恋歌》、《夏日香气》和《春天的华尔兹》这尹锡湖导演四部曲中，以真挚

的母爱感动许多人的金海淑1974年MBC电视台第七期艺员训练班毕业进入演艺圈，后在2000年以《蓝色生死

恋》中的代表大韩民国传统妈妈风味的母亲一角而迎来迟来的春天。

　　“不想仅仅是演绎单纯的主人公的母亲的角色，已经不是黄金年龄的我更珍惜现在的时间想出演不一

样的角色”带着这样心情的金海淑在与导演的第一次见面，听完后者的整个构想后爽快地答应了演出的邀

约。遮不住内心里对人生多种多样欲望的奉顺女士是个不想一生只以“母亲”和“妻子”身份过活的中年

女人，“她的做法未必值得赞同和效仿，但却是令人特别是中年女人们认真思考自己的人生如何能同彩虹

一样美丽而闪光的一面不错的镜子”，金海淑这样理解片中角色的性格。

　　现实中的金海淑显然不想只安居在以往的《我的哥哥》、《向日葵》和《无防备都市》等荧幕作品只

是刺激观众泪腺的“国民妈妈”的定位上，片中的母亲是在21岁的男人面前坦率表达自己爱情连后者也脸

红自愧不如的勇敢女人，自称此番是“破格性行走”的金海淑将带来认真而细腻的“厚脸皮演技”。陷入

热恋的妈妈完全是小女人的表情，起初导演也担心这样鲜明的表情会给金海淑的表演带来难度，毕竟要中

年的女性扮成十多岁的少女情怀的表情不是一件容易的事情，但令人吃惊的是很多镜头都是一次完成，金

海淑显示出了高度专业的表演。 日韩 http://www.shaying.com/html/0001/0010/2008/1227139754.html 1945年4月30日黎明，意大利解放5天之后，在米兰市郊发现一男一女带有血迹的尸体，尸体上挂着两个牌子，上面写着死者的名字，一个是奥斯瓦尔多·瓦伦蒂，另一个是路易莎·费里达，他们是几小时前被游击队枪毙的。在墨索里尼法西斯政权时代，奥斯瓦尔多·瓦伦蒂和路易莎·费里达都是电影明星，都是忠实的法西斯主义信徒。他们经常饰演无政府主义者和荒淫的角色，男的饰演诱惑女人的流氓，女的饰演没有灵魂的堕落女人。他们的私生活奢华糜烂，而且吸毒。 欧美 http://www.shaying.com/html/0001/0012/2008/1226933558.html 　电影以9个高中生的青春成长故事为背景，这群血气方刚的灵魂不安地骚动着，他们以彼此对棒球的热

爱结为死党，然而那段在球场上恣意吶喊的岁月，却似乎禁不住九月狂风的吹袭，在猜疑与背叛、性与暴

力之间，纯真的友情与初萌的爱情，即将面临成长的最大考验。

　　新竹台地，每到九月初秋，风都特别的大。这是九个男生的故事，一九九六年，职棒正热，他们都支

持时报鹰队。

　　他们最常做的事情，就是聚在一起抽烟，中午在学校，会爬到屋顶上一起吃便当，放学後会聚在土地

公庙前哈啦打屁，闲暇时会一起去看职棒比赛，甚至不满判决，便会冲下去追打裁判，偶尔还异想天开，

半夜爬到学校游泳池里面，在池畔偷喝管理员的啤酒，然後通通脱光光裸泳，他们想像各种玩乐的方式，

并且不顾一切得玩彻底。

　　九个人中，阿彦隐隐约约是大家的领导者，话不多、但有领袖魅力，到处留情、却不知道怎麼爱别人

。小芸是他的女朋友，却不快乐，不享受这段爱情，反而常常去找小汤补习。

　　小芸决定跟阿彦分手，她写了一封信，在他们九个人要去看职棒比赛前交给阿彦。阿彦放在口袋里。

夜晚，比赛结束了，大夥儿骑著车在路上狂飙，阿彦口袋里的信被风吹走了，小汤叫喊著。一个闪神，撞

上大货车，阿彦倒在路上。

　　昏迷了一会儿，阿彦醒了过来，他说大家都没驾照，不要去医院，只要回家躺躺就好。阿彦说的算。

大家一起到阿彦的小阁楼去，看他没甚麼异样，也就跟以往一样的放肆喝酒、作乐打电动，并且轮流半个

小时去叫醒阿彦，因为阿翰说：听说脑震汤以後不能马上睡觉，不然会一觉不起。凌晨四点，全部的人都

睡了，阿彦也就再也没有起来过了。

　　一起抽烟打屁作乐的朋友们，突然面对真实而残酷的人生，隐藏在彼此之间的不谅解与不顺眼逐渐浮

上台面，并且在摩托车事件达到最高点－－博助把偷来的摩托车借给阿升骑，却被警察抓到了，然而博助

怕被退学，却装孬种不愿出面，最讲朋友义气的阿行於是出面帮阿升顶罪，落得两人双双退学的命运。

　　小汤在其中不停的想要调庭每个人之间的冲突与不满，他想要回到过去，彼此只有信任与欢笑的时刻

，他以为自己可以，但却惹来一身腥。有人怪罪他多管闲事，更有人翻旧帐，他是最後一个该把阿彦叫醒

的人，但却打瞌睡，过去的友情只存在於回忆里，在路上碰到，也只会浅浅的笑著打招呼，更有人不再往

来。

　　小汤和小芸越走越近，本来是半夜要去补习班排队报名，最後却到了宾馆。但小汤一想到阿彦，便无

法勃起，记忆仍在，小汤终究无法取代阿彦的位置。

　　在毕业典礼的当天，回忆涌上小汤的思绪，他穿著制服不去参加毕业典礼，却一个人搭火车南下屏东

，去找他们当初在球场上呐喊加油，如今却陷入赌博泥沼的时报鹰队……

幕后制作

　　以《海巡尖兵》荣获台北电影节最佳剧情片，并引发媒体及影评高度观注的创作型导演林书宇，在《

九降风》中大胆啟用9位近年在台湾影视广告圈新兴的优质面孔，创新挑战的视觉风格，清新流畅的叙事方

式，兼具商业市场与艺术水平的电影要素，势必为台湾近年急起攀升的台湾电影，再创视觉与话题的高峰

。

三个版本的《九降风》

因为太喜欢台湾导演林书宇《九降风》的故事，香港知名艺人曾志伟将同一剧本交由香港、中国

拍摄，三部成长电影都已拍摄完成。曾志伟今天说，台湾版让人感觉好温暖，看了最舒服；其他两个版本

则是叫他看得喘不过气来！

至于香港的《烈日当空》，曾志伟刻意将时间订在2008年，描述现今网路带来的援交、自拍等现

象。

内地的《摊开你的地图》则是透过发生在都市与小镇上的故事，描绘两个年轻人在各自轨迹追寻

着自己的旅程。

曾志伟认为，这就证明了两岸三地文化不尽相同，也因此，三种版本不见得都会在三地放映，但

他计划未来同时发行三片的DVD。 港台 http://www.shaying.com/html/0001/0011/2008/1226926844.html 　“你只是我的爱的一部分。”
　　幸顺（秀爱饰）把在村子里的妇女面前表演唱歌作为消磨时光的唯一乐趣，在婆婆“一定要为夫家继后香灯”的训话下，她需要每月自己步行到丈夫参军的部队里，某日喝醉了的她问作为家中三代单传的丈夫尚吉（严太雄饰）：“你，只爱我一个？”
　　幸顺的故事从1971年的越南战争开始。
　　无业游民郑满（郑振英饰）为了躲避债主，自发带头组织了慰问团演出计划远赴战场，得知此事的幸顺为能见参兵的丈夫一面，报名当团里的主唱。自私自利，金钱为上主义的郑满一心只想把幸顺当着“摇钱树”使唤，团里的乐队成员永德（郑京浩饰）心地善良，幸顺得到其不少的关照。
　　在硝烟弥漫，枪声不绝于耳的越南战场上，也跳动着一位女性纯真的音符……
一句话评论
作为李俊益导演的“音乐三部曲”的最后一部，和《广播明星》、《快乐人生》自然散发的音乐魅力相比，本片的音乐仅仅流于时代和人物面貌抒发感情的形式之举，跳脱了战争、燕子爸爸等沉重的题材，导演特有的幽默性讽刺才华没有发挥出来是遗憾之处。
——film2.0
女主角原本只是个想见丈夫一面的村妇，以其为中心的公演团在越南的遭遇生动有趣，尤其是描绘越南共产主义者的富有人情味的小故事，李俊益展现出了和以往不一样的活泼和多样的视角来衬托出越南战争。
——film2.0
以女性的角度去描绘战争本片不是首创，作为公演团的歌手，幸顺在男人们露骨的视线下跳着舞唱歌，视觉上的美感是完美的，只是她的心理描写被大幅度的省略，这是令本片不能成为更深刻的丰碑之作的主要原因，看完片子，我脑海里只留下一个漂亮却空洞的形象。导演太过关注于形式，却忽略了内容上的塑造。
——film2.0
过分荒诞无稽的故事所表现出的人情味，显得如此的非现实。之前的期待度在看完后变得风平浪静，导演所要追求的作品度和深刻度脱离了观众的立场，同感性和表现力一样地脆弱无力。
——daum
幕后制作
　　音乐三部曲之终结篇：ShowBox响起集结号？
　　影片被李俊益形容为“继《电台明星》、《快乐人生》后的音乐三部曲的终结篇”，也是其作品第一次把女性作为描绘表达的主角。以1971年的越南战争为背景，本片讲述在战乱中依然闪耀着人性光芒的女性的人生故事。发行公司ShowBox去年推出的《怪物》、《美女的烦恼》大获成功，今年的战绩却不甚理想，接连推出的片子都反应平平，另一边还让劲敌CJ娱乐夺取了《好家伙，坏家伙，怪家伙》的发行权。暑假大战ShowBox把所有希望都放在了《郎在远方》上，它没有CJ娱乐的财大气粗，即使是市场惨淡的今天依然花巨资在电影的宣传包装上。70亿韩元的制作费也是李俊益以个人的名义号召包括主演等剧组人员削减自身的演出费用，加上动用KB信用卡的部分资金筹集出来的。不过有趣的是，这竟是李俊益执导的电影中最“铺张奢侈”的一次。可见，杰作不一定是靠“钱”堆积出来的。作为复兴的“救命稻草”，《郎在远方》的意义不言而喻。
　　带着反叛的女性战争电影
　　李俊益“乱中取静”的诗化电影态度和造诣在《王的男人》里得到了充分的肯定，冒着向好莱坞亲近——效仿《漫长的婚约》的“罪名”，本片在小范围的试映会上得到了不少的好评。
　　如果说《漫长的婚约》中的女子为了心中的那份承诺而跋山涉水，本片的幸顺则与其有着相背的命运：丈夫的心并不在自己这里，与丈夫关系冷疏所以当村中周围的女人为走上战场的亲人哭泣担心时，她不理解也不适应这种情感，与周围氛围格格不入的她踏上战争土地之旅的最初目的仅仅是因为想要一个孩子。
　　幸顺的爱，放在那个特定的战争年代想得到体谅和宽容是绝对不可能的事吧，她的“惊世骇俗”在现在看来或许能得到成全。陷入到战争旋涡里的幸顺没有抛弃自己，而是踏上了自我找寻的路途。无可置疑，这是一个与传统战争电影比较，挺反叛的一个故事。李俊益甚至“不避嫌”地在海报上创作上与《漫长的婚约》雷同——用一个女子的背影去传递其中的意味。他的“斗胆”被评价为正是因为他握有“独到之处”，《郎在远方》能留下什么关于战争片或爱情片拍摄的财富？从李俊益的话或者能窥见本片的走向：“电影是虚构了的映像艺术，既然历史是真实的，那么电影也应该相对真实地表达出历史中的人的情感。人类文化形成的过程中，男性的确是狩猟和战争的主角，过去反映战争的杰作《太极旗飘扬》、《实尾岛》和《太白山脉》等片，我都是一边流泪一边看完的，后来我反过来想以男性的视觉表达战场上的男人们的友情，兄弟间的友爱和人必须经验的痛苦等，从女性角度来拍摄的电影却很少。”面对战争，女性是怎么想和行动的，带着这样的疑问，他查阅了越南战争时期大量的史料，甚至走访了经历过这场战争的妇女们。
　　另外，跨越韩国和越南的自贡市拍摄了5个月的外景，越南风格化的热带丛林和村落，以及角色的化妆和服装设计，也是该片的一大看点。担任美术指导的姜乘在之前的《黄山伐》、《王的男人》等片已与李俊益有过合作，此次他邀请了本国的越南文化专家和越南历史学者讨论《郎在远方》的建筑设计，细至稻田村舍，女主人公手上戴的介指，节日送的礼物等都力求能够再现20世纪70年代的越南。从2007年夏天开始到 2008年3月7日影片杀青，姜乘没有停止过影片美术的创作和修正工作，难怪剧组人员都笑言“他是《郎在远方》拍摄组的‘劳模’”。
花絮
　　秀爱：暑期档“影坛花木兰”
　　在李俊益的眼里，秀爱的五官精致细腻，虽如小家碧玉般柔弱却有爆发刚硬的气质在里面，眼神能演绎出各种不同的深意，这也是其选择其为女主角的原因。2004年通过在电影《家族》的演出，秀爱获得了各种电影节的新人奖后知名度大增，此后在银幕上的发展表现平平。由于本片与《有仇必报》、《好家伙，坏家伙，怪家伙》一起被寄予了“引发韩国08电影票房大爆炸的巨片”的厚望，作为“清纯美人”的秀爱要以“柔弱的肩膀”对抗宋康昊、李秉宪、韩石圭等的强力男人们，成为各大媒体争相评论的焦点。她在片中有大段的韩国传统歌舞表演，为此，秀爱专门上了艺术的进修课程，秀爱不仅苦练《别说要走》、《越南归来的金上士》、《郁陵岛摇摆舞》等当时慰问演出团真实演唱过的歌舞，片中有一幕她穿着火红短裙在大雨中欢快地放歌场面，高要求的李俊益精雕细琢了数次后，最后满意的镜头拍摄时甚至连片场的工作人员也被秀爱热情投入的表演所感染，跟着手舞足蹈起来。
　　《我人生最辉煌的瞬间》中扮演热血教练人气高涨的严泰雄在片中诠释幸顺的负心丈夫一角，是个典型的大男子主义者，在经历战争的过程中重新思考个人，家族和国家这些符号的意义。他被认为是今年有望成为忠武路男星顶梁柱的人物，与秀爱算是真正意义上的第一次合作。记者会上，两人互戴“高帽”，可见配合的默契。
　　海报：惊鸿一瞥
　　穿着一身素净衣裙的女子眺望着远方战争的风云——为了拍摄这张海报，制片方动用了200多名的现场工作和军人，画面上的直升飞机和坦克也是实物，算是韩国电影海报史上少见的“大驾势”，令剧组最津津乐道的是亭亭玉立在岸中央的女子水中的倒影并非CG技术制作而成，而是实际拍摄的。战火的营造，飞机的角度、天气和景色等各方面的配合都恰到比例，才有了现在看到的这一效果。该片虽以战争为时代背景，但表现战争的场面加起来不到十分钟的时间，如此地“厚此薄彼”，李俊益如此“兴师动众”地拍摄海报也就不足为奇了，毕竟，注入“美学细胞”的人性刻画才是他的拿手好戏。 日韩 http://www.shaying.com/html/0001/0010/2008/1226925988.html A guy (Seeley) who danced with what could be the girl (Gomez) of his dreams at a costume ball only has one hint at her identity: the Zune she left behind as she rushed home in order to make her curfew. And with a once-in-a-lifetime opportunity in front of him, he sets out to find his masked beauty. 欧美 http://www.shaying.com/html/0001/0010/2008/1226925864.html 海因茨·施特龙克（Heinz Strunk）热爱音乐，梦想成为流行乐制作人。这个音乐青年和他患有抑郁症的母亲（Susanne Lothar）住在汉堡的一栋简陋的住宅中，他没什么朋友，懒惰成性，还常常酩酊大醉。海因茨和他的一票朋友组成蒂芙尼乐队，但是他们只能靠在一些小节日里表演点轻音乐糊口。成为专业音乐人只是施特龙克一个遥远的梦想。事业不得意的他在姑娘面前也不讨好——因为他的脸被青春痘盘踞了。 欧美 海因茨·施特隆克 Heinz Strunk ....autobiography http://www.shaying.com/html/0001/0010/2008/1226925735.html 　三个蜗居在伦敦公寓的年轻人各自怀有伟大的梦想：AK想带领Gogol Bordello乐队成为摇滚巨星；Holly梦想进入皇家芭蕾舞团，朱丽叶致力于慈善事业，想去非洲借助那里的贫困儿童。但现实与梦想之间的距离是如此残酷：Holly为了生计做了钢管舞女，朱丽叶只是一个药店售货员，忍受着老板的性骚扰，时不时从店里顺点药；AK赚钱的途径不是音乐，而是异装扮演女王为客人提供SM服务，AK心仪于美丽的Holly，但也会邀请她和朱丽叶一起与他的客人玩角色扮演的性游戏。他同时还是个业余哲学家，经常直接跳出来对观众宣讲自己的哲学观点：“下流与智慧是一枚硬币的两面，没有下流，就没有智慧；没有黑暗，就没有光明。”这便是片名的由来。



一句话评论

这部电影太可怕了！在柏林电影节上“有幸”观看其首映的观众，一个个脸色惨白，像被虐受惊的猫儿。

——《洛杉矶时报》

麦当娜虽然退居幕后，但依然是那个拍《性》写真、敢于且喜于自我暴露的麦姐。

——《名利场》

幕后制作

【关于导演】

　　麦当娜的大银幕演艺生涯开始于1985年的《寻找苏珊》，她的表演赢得了好评，之后的片子就是一连串的灾难，其中最糟糕的就是1986年和第一任丈夫西恩·潘主演的《惊爆天狼星》和2002年现任丈夫盖·里奇导演的《踩过界》。

　　这部影片是麦当娜的处女作，她同时也兼任影片的联合编剧与制片人，影片中表达的思想——下流污秽的道路指引向充满智慧的终点——以及强烈的音乐烙印，都让人们看到了麦当娜的影子，回顾这位女皇前半生的经历：为了写《性》而一丝不挂走上高速公路，或者是作为床上用品出现在罗德曼的自传里，抑或是舞台上一幕幕让人荷尔蒙泛滥的激情演唱，其中还有对2003年麦当娜和小甜甜著名的舞台之吻的滑稽模仿。都让人感觉到这部影片是麦姐对自己明星生涯的一个总结。?

　　麦姐丝毫没有掩饰她作为导演的野心，她说：“我的灵感来自戈达尔、维斯康提、帕索里尼和费里尼，希望有一天我能拍出和他们的天才接近的作品。”很遗憾，虽然和很多大牌导演合作过，但是麦姐在导演方面获益不多，她的视听语言还停留在上世纪80年代末90年代初的音乐录影带。没完没了的音乐伴随着蒙太奇剪辑，对话甚少，让人想到1986年《爸爸别说教》（Papa Don\'t Preach）的音乐录影带。

　　“从我开始学跳舞时起，电影就是我最重要的灵感来源之一，我还跟几位电影人结过婚，我想，拍电影可能一直是我潜藏的愿望，只是一直不敢对外宣布。”麦当娜说，“不过，有一天我突然觉得，OK，没必要再这么空想，应该着手去做才对。不过，我不想拍那种好莱坞式的商业片，我想拍一部百分百原创的电影，所以我干脆自己写剧本。”

　　初掌导筒的麦姐补充说，她在尝试中学会了拍电影，“《下流与智慧》就是我的电影学院！”

【关于影片】

　　这部《下流与智慧》，麦当娜原本只计划拍摄20分钟并放在网上播放，但后来因爱上戏中的角色，最终拍成现在81分钟的电影。

　　其中Holly一角是个失意的芭蕾舞演员，最后改跳钢管舞。麦当娜表示对Holly的情况与她相近故感受最深，因当年初到纽约，她发觉许多女孩子都希望做舞者，但她未有跳钢管舞。麦当娜又说：“我享受做导演，但有时又好怀念成为众人焦点，真的有点妒忌一班演员！这是我做导演唯一失去的，所以我要调校一下自己。”

花絮

·影片的主角AK由真正的乌克兰朋克明星尤金尼·哈兹主演，他是乌克兰吉卜赛朋克乐队Gogol Bordello的主唱，麦当娜一直自称是这支乐队的“忠实歌迷”。乐队的其他几位成员也均在片中露脸，并为这部电影创作了三首插曲。 影片也是以Gogol Bordello乐队的现场演出片段作为结尾，给略显平淡的日常生活注入了强烈的感染力。

·AK和前苏联著名的自动步枪AK47同名。

·《下流与智慧》开拍以前，麦当娜曾经向丈夫盖·里奇求教，作为一个导演最重要的素质是什么？盖·里奇回答：“自信。甭管你自我感觉咋样，一定要在片场表现出自信。”

·小甜甜布兰妮也曾为电影中的音乐出力。麦当娜称：“戏中的流行音乐部分是由我熟悉的人负责的，当中包括布兰妮。”

·在这部电影的新闻通稿里，居然连麦当娜自称的两大“电影偶像”戈达尔和帕索里尼的名字都拼错了。不过英国《泰晤士报》影评人詹姆士·克里斯托弗倒是给予她极高的评价：“她在电影中表现出来的艺术野心远远超过了她丈夫盖·里奇。片中，她出人意料地准确把握了众多角色彼此之间的互动和影响，即便只是灵光一现，也足以令人快慰。也许，用‘有罗伯特·奥特曼遗风’来形容她略有谄媚之嫌，不过，《下流与智慧》起码可以证明，麦当娜的确具有当导演的潜质。”

·麦当娜曾在新闻发布会上解释，这三位主角都是她自己的一部分，是她的某个人格侧面，或者影射了她的某段经历、某件轶事。

·《下流与智慧》在2008年的柏林电影节首映，人气极高，在新闻发布会之前，媒体记者为了给麦当娜拍照，足足等了45分钟。在柏林电影节期间，这部影片一共排了4场，场场要提前40分钟等候入场，否则就可能因为人满进不去。有个记者提前了20分钟，不幸人满，他当场大怒：“我不是麦当娜的‘粉丝’，我是记者，我要写稿。”电影节组织人员无动于衷：“等下一场吧。” 欧美 http://www.shaying.com/html/0001/0010/2008/1226925590.html 那一天，马克斯·佩恩（马克·沃尔伯格）永远不会忘记。一个平常的日子，他疲累了整天回到家里，只听见妻子疯狂求饶的声音，听见婴儿的哭啼，当他终于拿出手枪杀出一条血路，映入眼帘的却已经是被鲜血浸透的床，渐冷的尸体......。那是一群瘾君子的疯狂，让他们失去理智变为禽兽的，正是一种名叫瓦尔基里（Valkyr）的新型毒品。妻儿的惨死，让马克斯痛不欲生，他除了自暴自弃，还发誓一定要血债血偿，逮光那些制造毒品的人渣！
身为纽约警探的马克斯，就此加入缉毒署，接下卧底任务。成功打入纽约的黑帮和地下组织之后，马克斯亦不忘暗地里调查与妻儿被血腥残杀一案有关的新型毒品的诡秘。然而，调查刚刚开始有了些眉目，事情却横生变故：搭档阿历克斯意外被害，马克斯居然被人陷害为杀人凶手，遭到警方通缉。
前有追兵，后有暴徒，无路可退的马克斯，胸中复仇的熊熊火焰依然没有一刻止息。他只身勇闯虎穴，从黑帮小卒开始，甚至不惜以死亡作为筹码，一心执著于查清真相揪出真凶。这位孤胆英雄，立誓将在罪恶滋生的地下世界里赴汤蹈火，却一步步在复仇之路上越走越远，无法回头，也没有人能够阻挡。一团迷雾中，唯一让他心中感到一丝温暖的，只有和他感情微妙的莫娜（米拉·库尼斯）。然而，一场终极血战即将展开，马克斯必将见神杀神见魔狙魔，挡路者必死！ 欧美 http://www.shaying.com/html/0001/0010/2008/1226925425.html 　15岁的女孩april出身贫寒，她希望能够获得更好的生存环境，但又不愿使用宽衣解带的手段。她前往洛杉矶，认识了一群有着同样境遇的年轻人。这个群体的幕后组织者Sally St. Clair是一个成功的房地产女经纪人，她有着隐秘的过去，在帮助这些孩子实现梦想时又利用他们。 欧美 http://www.shaying.com/html/0001/0010/2008/1226925296.html 故事发生在1994年的纽约，问题少年卢克刚刚高中毕业，他趁暑假贩卖大麻来赚点零花钱。卢克的生活并不如意，他跟父母很疏远，没有什么知心的朋友，对和女孩子交往也始终缺乏自信。直到他遇见心理医生斯奎尔教授，两者约定了一笔“另类”的交易：斯奎尔给卢克进行心理辅导，卢克则用大麻来回报。其实斯奎尔自己的生活也一团糟，但是在和卢克相处的过程中，生活皆不如意的两个人，通过交谈，反倒重新振作，彼此都得到了安慰。而且卢克和斯奎尔的女儿也陷入了爱河，更美好的未来正在等待着他…… 欧美 http://www.shaying.com/html/0001/0010/2008/1226925146.html 　　　　艾萨克.科诺特（尼克.斯塔尔饰）是纽约一家公共广播电台记者。8岁那年，他的父母因为车祸双亡，而他也因为那场车祸而半身不遂，只能靠轮椅行动。一天，他突然接到一个叫做“中国古代女孩”发来的奇怪消息，说一个身体健全的男人到市急救中心企图贿赂医生据掉他的腿。为了能挖到好新闻，艾萨克开始对这件事进行调查。在调查过程中，他还认识了一个美丽、神秘的女孩菲奥娜（维拉.法米嘉饰），并受她的指引来到了一个非常隐秘的地方。那里，艾萨克接触到了一种怪异的边缘亚文化——通过身体残疾来寻找某种精神上的超脱，接着又发生多起离奇的故事……

◎ 网友评论：

　　　　　　喜欢克罗南伯格风格电影的朋友，请注意：卡洛斯.布鲁克斯执导这部影片在今年的圣丹斯国际电影节引起了不少轰动，这部电影神奇怪诞的情节给人留下了深刻的印象。

　　　　　　同时主角尼克也挑战新的角色——被维拉饰演的女孩引诱开始神奇之旅。谁也不能说他愚蠢，因为我们处在他的位置，我们可能也会被维拉引诱，即使我们也身体残疾。可能你会说，怎么可能？是我就不会那样了。不信的话，你可以看看预告片，或是读读电影评论。你可能就会发现相似的事情就发生在你身边。 欧美 卡洛斯·布鲁克斯 Carlos Brooks http://www.shaying.com/html/0001/0010/2008/1226924975.html 一個匿名殺手被交付一項謀殺計畫，但他的一舉一動似乎被有效地監視著。當他以為逃已經出這個圈套時，一通莫名的電話打來，他所謀殺的對象還活著，時空陷入錯亂，印象中他所遭遇過的人事物都錯亂了，他也發現自己不知不覺地殺了一個人。所有的事都沒有邏輯，南轅北轍的兩個結局，這是否就是那個神祕人所主導的謀殺計畫，但目標其實是他…… 欧美 http://www.shaying.com/html/0001/0010/2008/1226924822.html 电影故事述说政治家为了本身的利益，企图引发战争。但这些计谋被特种部队所发现，而身在其中的就是David Wolfe。他必须带领有军训经验的特种部队，利用各种方法制止这场战争的发生，除了智利，他们也必须要拥有相当的战斗能力，因为他们发现他们要对付的对手，也不是浩浩之辈。其中慢慢他们解开原来美国政府也有牵连。 欧美 http://www.shaying.com/html/0001/0010/2008/1226914100.html 暂无 欧美 http://www.shaying.com/html/0001/0010/2008/1226911770.html 皮耶，一个年过半百却遭逢写作瓶颈的作家，也是一位“前”男妓、一位长期的爱滋感染者；他无力应付庞大的孤独，选择把自己锁在家中，等待灵感的到来。疾病、恐惧、衰老、死亡……这些在他人生最后阶段无可逃避的习题，他拿起电话叫来一名年轻的“同业”，与他一齐分享…… 欧美